domingo, 11 de noviembre de 2012

1er DOCUMENTO PARA TERCERO BLOQUE II


ESCUELA SECUNDARIA TÉCNICA No. 103

EXPRESIÓN, APRECIACIÓN Y CONTEXTUALIZACIÓN EN ARTES

 

Coreografía

     El movimiento es un elemento básico de la danza, por lo tanto es necesario conocer de cerca cómo se ejecuta y qué posibilidades ofrece dentro de una danza; para ello existe la coreografía, que es una palabra que se deriva del griego choreia: una danza o coreos: movimientos y graphos: descripción, escritura.

     Podemos decir que la coreografía es el arte de representar y realizar movimientos en un determinado espacio o escenario. En el desarrollo de la danza académica, se considera no solo el hecho de “escribir” los movimientos de los bailarines, si no también el de diseñar y componerlos; es decir, un coreógrafo arregla y organiza secuencias de pasos, inventa movimientos y estilos, sobre todo en la danza clásica, moderna y contemporánea.

1.      Movimiento individual del danzante, los pasos y pisadas que ejecuta; movimientos de tronco, manos, cabeza; las actitudes, formas o posiciones que caracterizan el baile, el faldeo o zapateados.

2.      Movimientos de traslación o desplazamientos de los bailarines en el piso o escenario. Movimiento del conjunto de los danzantes para formar figuras en el escenario. Estos pueden ser individuales o de grupo (círculos, columnas, cruz, diagonales, etc.).  

3.      La notación o registro del movimiento de manera gráfica. Consiste en dibujar los movimientos que se han pensado para que después sean realizados por los danzantes. La notación es la escritura coreográfica.

     Los tipos de coreografía que existen según la organización, distribución y composición de los danzantes en el escenario pueden ser:

     Simétrica. Cuando la disposición de los danzantes en el escenario nos permite trazar un eje de simetría y queda una composición equilibrada, por ejemplo.  

                          

     Asimétrica. Cuando la disposición de los danzantes en el escenario se compone con diversa figuras caprichosas pero cuidando la armonía y el disfrute estético, aquí lo importante no es el equilibrio, sino el efecto visual; se usa en bailes para diferenciar secuencias de pasos o movimientos alternados, por ejemplo.

              

     Tradicional. Dentro de la danza y el baile folclórico existen coreografías definidas ya por tradición, son figuras que se han conservado (o se han modificado poco) con el paso del tiempo. Entre ellas tenemos figuras simétricas principalmente, por ejemplo:

                 

     Creativa. Se refiere a la coreografía que es inventada por un coreógrafo de acuerdo con el tema que quiera representar en una danza. En ocasiones se plasman coreografías derivadas de las tradicionales, con modificaciones y un mayor dinamismo y vistosidad en el movimiento, o como en el tipo de danza académica que es totalmente inventada.

                    

 

                

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